انیمه the misfit of demon king academy قسمت 1

انیمه the misfit of demon king academy قسمت 1 | انیمه( The Misfit of Demon King Academy 2020) قسمت1 – نماشا | انیمه Maou Gakuin no Futekigousha قسمت 1 – نماشا | انیمه فاقدصلاحیت درآکادمی پادشاه اهریمن قسمت1 سانسورشده | دانلود انیمه Maou Gakuin no Futekigousha با زیرنویس فارسی | دانلود انیمه Maou Gakuin no Futekigousha با زیرنویس | انیمه پادشاه شیاطین ستمگر فصل2قسمت1 دنیای انمیشن و کارتون

انیمه چیست

هر انیمیشنی که با دست یا کامپیوتر ساخته شود در ژاپن انیمه نامیده می شود. در ژاپن و در زبان ژاپنی، کلمه انیمه که

در واقع از کلمه انیمیشن گرفته شده است، البته برای تمامی آثار انیمیشن صرف نظر از سبک و منشأ استفاده می شود.

اما در خارج از ژاپن، اصطلاح انیمه به آثار انیمیشنی ساخته شده در ژاپن اطلاق می شود که علاوه بر زبان، ویژگی های

خاصی در ساختار نیز دارند. البته در کشورهای دیگر نیز آثاری در رده انیمه ها تحت تاثیر مستقیم این سبک طراحی خاص

تولید می شوند، به عنوان مثال انیمه چینی معروف به Donghua. انیمه اغلب دارای شخصیت هایی با ویژگی های خاص

صورت (چشم های درشت به عنوان بارزترین ویژگی) است که احساسات را در قالب افکت های کارتونی مختلف، رفتار و

حرکات اغراق آمیز، رنگ های مختلف، تخیل بی پایان و البته نوسانات فراوان در انیمیشن نشان می دهد. روند و حرکت

بخش های مختلف صحنه. علاوه بر این مختصر بودن طراحی اجزای صورت باعث شد تا با درشت نشان دادن چشم ها

بار اصلی ابراز احساسات بر روی این قسمت از صورت قرار گیرد.

انیمه( The Misfit of Demon King Academy 2020) قسمت1

اکثر انیمه هایی که بر اساس مانگا، انیمه مستقل از مانگا یا سایر منابع اقتباسی مانند لایت نوول ها و بازی ها ساخته

می شوند، انیمه اصلی نامیده می شوند. انیمه و مانگا در اوج خروجی بصری ژاپن و همچنین خرده فرهنگ شگفت انگیزی

هستند که اکنون طرفداران زیادی در سراسر جهان دارد. این استقبال به حدی است که سازندگان آثار مشابه در کشورهای

دیگر برای استفاده از عناصر مشترک دنیای انیمه و مانگا قدم برداشته اند. در حال حاضر، اگرچه جایگاه و نفوذ صنعت انیمه

و مانگا بیش از هر زمان دیگری توجه سودگرایان را به خود جلب کرده است، اما برای لذت بردن از این رسانه گسترده باید

با دقت بیشتری قدم برداشت. دانستن اجزای ساختاری و محتوایی این آثار یکی از الزامات ضروری برای دستیابی بیشتر به

یک غذای فکری سرگرم‌کننده و به همان اندازه مؤثر است، پس چه چیزی بهتر از آگاهی کامل از شناخت بهتر رسانه‌ای که

هنوز در حال توسعه است؟ . در نهایت فراموش نکنیم که دنیای انیمه با همه کلیشه ها و تکراری بودنش همچنان محل

خلاقیت افراد متفکر و با استعداد است و درخشش خیره کننده ای را برای جمعیت کثیری از هنرمندان فعال این وادی

به ارمغان می آورد، پس از آن لذت ببریم. طلوع ابدی

مانگا چیست ؟

داستان های مصور ژاپنی مانگا نامیده می شوند. مانگای ژاپنی خانواده ای از کمیک های غربی است، اما ویژگی ها،

سبک و سبک طراحی خاص خود را دارد. کلمه “مانگا” در زبان ژاپنی از دو بخش تشکیل شده است: “خانه” به معنای

بداهه یا تخیل و “گا” به معنای “تصویر”. مانگا ها به دلیل محدودیت های زمانی تولید اغلب به صورت سیاه و سفید ساخته

و منتشر می شوند که به حفظ شکل هنری و البته کاهش هزینه های چاپ و انتشار کمک می کند. بنابراین برای جبران

کمبود رنگ از الگوهای مختلف سیاه و سفید استفاده می شود. این ویژگی همچنین کار طراح و نویسنده مانگا را که حداقل

در ابتدا شامل بیش از یک نفر نمی شود، ساده می کند. مانگا منبع اصلی اقتباس های انیمه است و از نظر فرم انیمه و

مانگا کاملا به هم مرتبط هستند. مانگا برای اولین بار به صورت سریالی در مجلات تخصصی مانگا منتشر می شود. هر

فصل از مانگا در یکی از شماره های مجله منتشر می شود و در نهایت داستان ها به صورت کتاب کامل (تانکوبون)

به دست طرفداران می رسد. اگر یک هنرمند مانگا (به ژاپنی مانگاکا) در حین ارتباط با نشریات تجاری، کارهای استاندارد

و با کیفیتی تولید کند، می‌تواند آثار خود را به طور رسمی در مجلات معتبر منتشر کند.

انیمه فاقدصلاحیت درآکادمی پادشاه اهریمن

یک مانگاکا می تواند به تنهایی یا با چندین دستیار در یک استودیوی کوچک کار کند و همچنین با ویرایشگر مورد تایید

نشریه ارتباط برقرار کند. اگر مانگا به اندازه کافی محبوب شود، ممکن است به یک انیمه تبدیل شود. برعکس هم وجود

دارد; این بدان معناست که مانگا بر اساس یک فیلم یا سریال محبوب (انیمه یا سریال لایو اکشن) ساخته شده است.

هنگام به تصویر کشیدن احساسات یک شخصیت از طریق حالات چهره در انیمه و مانگا، هر مانگاکا سبک طراحی کلی

خود را دارد، اما به طور کلی، کلیشه های استفاده شده در ساختار و بیان مانگا مشابه یکدیگر هستند. علاوه بر اغراق

بیش از حد اعضای بدن، اغلب به شکل چشم‌های درشت، دهان و بینی کوچک (و گاهی دور) و موهای رنگ‌شده غیرطبیعی،

شخصیت‌های مانگا برای نشان دادن حالات خلقی و احساسات خود، عبارات اغراق‌آمیزی پیدا می‌کنند. برای مثال، هنگام گریه

کردن، اشک های یک شخصیت ممکن است مانند چشمه یا سیل جاری شود.

 فرق بین انیمه و انیمیشن

هنگام خندیدن، دهان به اندازه عرض صورت یا بیشتر باز می شود و چشم ها به یک خط مستقیم تبدیل می شوند. گونه

های شخصیت وقتی خجالت می کشند قرمز می شوند. در هنگام عصبانیت صورت یا تمام بدن قرمز می شود و بخار از سر

یا تمام بدن خارج می شود و یا چندین رگ خمیده به شکل صلیب روی پیشانی ظاهر می شود. همچنین ظاهر شدن یک

قطره بزرگ عرق در نزدیکی پیشانی و مو، نشان دهنده شوک، استرس، گیجی یا خجالت بسته به شرایط است. مانگا در

ژاپن بسیار محبوب است و توسط افراد در هر سنی خوانده می شود. این محبوبیت به کشورهای دیگر هم سرایت کرده است:

داستان های مصور به سبک مانگا در کره جنوبی با نام Manhwa (که برخلاف مانگا از چپ به راست خوانده می شود) و در

چین با نام Manhua شکوفا می شود. وقتی از صنعت انیمیشن صحبت می کنیم، فرقی نمی کند که انیمیشن با چه سبک و

روشی ساخته شده باشد، همه چیز زیر مجموعه انیمیشن قرار می گیرد، اما در مورد بیان اثر، انتخاب بین انیمیشن و

انیمیشن به دلیل تفاوت ها درست است. در سیستم و ویژگی های منحصر به فرد آن اکنون انیمیشن به یک ویژگی فرهنگی

تبدیل شده است، زادگاه انیمیشن ژاپن است و علاوه بر بحث ژاپنی در مورد شخصیت ها، با چنین طرح ها و ایده ها و تکنیک

های خاصی برای شخصیت ها و پس زمینه های کارتونی مواجه می شویم. پس کارتون ها فرهنگ خاصی را نشان می دهند.

طراحی شخصیت ها در انیمه اغلب با جلوه های بصری اغراق آمیز همراه است.

انیمه پادشاه شیاطین ستمگر

یا چشم‌ها معمولاً با چشم‌های درشت، دهان کوچک یا بزرگ، بینی و موهای رنگ‌شده نشان داده می‌شوند، یا در حالت‌های

ذهنی مختلف، هر یک از این عناصر به شیوه‌ای متفاوت در عملکردهای زبان بدن تغییر می‌کنند، از جمله: اندازه. ، جزئیات

اضافی مانند طراحی منحنی خطوط و البته برچسب لوگوی متمایز در کنار بدن بلافاصله خشم، خشونت، شرم، تعجب را

منتقل می کند. در انیمه، ارائه حالات شخصیت ها طبیعی تر از انیمه است و اغراق کلی شخصیت ها، در طول نمایش، به

شکل یکنواخت تری در خدمت حالت کمدی است. همچنین در انیمه برخی از طراحی شخصیت ها تحت تاثیر نمادهای ژاپنی

است. به عنوان مثال، رنگ های مختلف مو به طور تصادفی انتخاب نمی شوند، بلکه اغلب بخش مهمی از یک فرد را نشان

می دهند. به عنوان مثال، موهای سیاه می تواند ویژگی هایی مانند قدرت، شر، غم، رمز و راز و اغواگری را نشان دهد.

سفید نشان دهنده سادگی، هیبت، فروتنی، معصومیت و خونسردی است. آبی نشان دهنده تحمل، صلح، صداقت، آرامش

و اعتماد است. قرمز نشان دهنده عشق، قدرت و خشم است. نارنجی نشان دهنده عشق، قدرت و توجه است. سبز نماد خوش آمد گویی، هماهنگی، سرزندگی و صلح است. بلوند نماد شادی، شخصیت های ثروتمند، بی گناه، شجاع و عجیب

و غریب است. بنفش، سلطنتی، نشان دهنده وحدت دانش و روح است. نقره ای و خاکستری نشان دهنده هوش، رشد،

سرسختی، کسالت و اعتماد به نفس است. صورتی نماد زنانگی، خلوص، عشق و مهربانی است.